中国水墨画,非仅视觉艺术,乃心灵的写照、宇宙的回响,历史上流传至今的作品,都是超越物象、直抵心源,蕴含着写意精神。“写意”二字,精髓在于“写”与“意”,追求以形写神,直至得意忘形。中国画强调心象和意象,讲究“内修心而外益世,抒胸臆以振斯文”,写意之“意”来自技法、风格、学识、审美和修养等等,更源于画家的文心。历代画论均强调中国画的核心价值是写意,是意味、意趣、意识、意境的融合,是承载着写意精神的笔墨艺术。
画家通过干湿浓淡的墨色变化、皴擦点染的笔法运用、起承转合的章法布局,以及用笔用水用墨用色的无穷变化,构建出一幅丰富、纯粹而又高级的审美物象。这不仅是视觉呈现,更是一种精神世界的外化,这种至简至素的呈现,饱满契合写意精神中“绚烂之极归于平淡”的极高追求。
AI时代,优秀的写意作品能使观众放弃浮华、虚妄、焦虑,沉下心来,体味作品那墨韵丹青深处所蕴含的无限生机与深邃思考。
